Bob i Carol, Ted i Alice: Wszystkie sekrety i wielkie błędy

Kiedy film „Bob i Carol, Ted i Alice” trafił na ekrany, zawrócił wszystkim w głowach i sprawił, że wszyscy zaczęli mówić o odważnym spojrzeniu na związki.
Podczas gdy film szokował widzów, niewielu zauważyło ukryty szczegół dotyczący Natalie Wood — subtelny wybór mający na celu ochronę prywatnej tajemnicy.

Kiedy w 1969 roku na ekrany kin trafił film „Bob i Carol, Ted i Alice”, był to prawdziwy przełom. Film z głową zanurzył się w tak tabu tematy, jak otwarte związki i współczesne małżeństwa, oferując odważne i satyryczne spojrzenie na zmieniające się normy społeczne końca lat 60. To nie był tylko film — to był moment kulturowy, odzwierciedlający ducha epoki, która podważała wszystko — od miłości po wierność.

U podstaw sukcesu filmu leżała niesamowita obsada, w tym Natalie Wood. Natalie, która stała się już ikoną Hollywoodu, wniosła do roli Carol swoją charakterystyczną grację i emocjonalną głębię. Jej gra stała się podstawą filmu, nadając złożonej dynamice autentyczności i wiarygodności.

Jednak sukces filmu nie byłby możliwy bez mocnych stron trzech współpracowników Natalie. Robert Culp, Elliott Gould i Dianne Cannon (odpowiednio Bob, Ted i Alice) nadali filmowi głębię, humor i serce, podnosząc go do statusu kultowego.

Zaglądając za kulisy, trudno nie być pod wrażeniem, zszokowanym i nieco zaskoczonym tym, jak ten „nieprzyzwoity” film przeszedł drogę od scenariusza na papierze do czterech nominacji do Oscara.

Jacuzzi z nagimi ludźmi
Film „Bob i Carol, Ted i Alice” (lub BCTA, jak będziemy go dalej nazywać) to naprawdę jeden z najlepszych filmów reżysera Paula Mazurskiego i jeden z kluczowych punktów zwrotnych ery Nowego Hollywood. Nowe Hollywood, znane również jako „amerykańska nowa fala”, było okresem, który zmienił kinematografię pod koniec lat 60. i 70.

Przeniosło ono nacisk z tradycyjnego systemu studyjnego na bardziej reżyserskie podejście, dając filmowcom swobodę zgłębiania bardziej złożonych i kontrowersyjnych tematów.

Pomysł na film „Bob i Carol, Ted i Alice” przyszła do Paula Mazurskiego, gdy przeczytał w magazynie Time artykuł o Fritzu Perlsie, „terapeucie gestalt”, który najwyraźniej świetnie się bawił w jacuzzi z nagimi ludźmi w Instytucie Esalen w Big Sur w Kalifornii.

Założony w 1962 roku Esalen był popularnym miejscem terapii Nowej Ery — zdecydowanie nie był to zwykły salon spa! Zaintrygowani Mazurski i jego żona postanowili sprawdzić to miejsce, będąc jedyną parą w grupie nieznajomych, którzy naprawdę się znali. Po kilku zabawnych doświadczeniach z pobytu w Esalen, a także po krótkiej współpracy z przyjacielem Larrym Tuckerem w Palm Springs, Mazursky napisał ostateczną wersję scenariusza, który stał się zabawnym i przełamującym granice filmem.

Od zmarzniętego nowicjusza do pewnego siebie reżysera
Pierwszy dzień zdjęć do filmu „Bob i Carol, Ted i Alice” szybko zamienił się dla Paula Mazurskiego w koszmar. Według jego słów, wchodząc na plan filmowy, zobaczył 75 niecierpliwych członków ekipy filmowej, którzy patrzyli na niego, czekając, aż wyda pierwsze polecenie i rozpocznie zdjęcia. Mazurski, który był reżyserem swojego pierwszego filmu, zamarł. Nie miał pojęcia, co robić.
„Straciłem wszystko” – przyznał Mazurski.

Na szczęście Charles Lang, operator kamery, zauważył panikę. Lang zaproponował odważny ruch, mówiąc wystarczająco głośno, aby wszyscy słyszeli, że on i zmarznięty Mazurski podniosą w powietrze dźwigi filmowe, aby wymyślić początkowe ujęcie.

Paul, który panicznie bał się wysokości, niechętnie się zgodził – nigdy wcześniej nie był w takim dźwigu. Zapięto go pasami i podnieśli się w górę. Paul, trzymając się kurczowo siedzenia, nie mógł zmusić się, by spojrzeć w dół. Był przerażony.

Wtedy Charlie pochylił się do niego i powiedział: „Nie ma tu żadnych szans, ale musimy omówić, co można zrobić. Możesz zacząć od tego, zrobić to i tak dalej”.

Po trzech minutach spokojnych wskazówek Charliego Paul zdołał się zrelaksować i odzyskał pewność siebie. Krzyknął do ekipy: „Dobra, opuszczajcie nas, jesteśmy gotowi do startu!”.

I tak Mazurski, który zmarł w 2014 roku, z przestraszonego nowicjusza stał się pewnym siebie reżyserem.

„Od tamtej pory byłem małym, pewnym siebie draniem” – żartował później.

Pierwszy film Natalie Wood od trzech lat
Nie możemy mówić o filmie „Bob i Carol, Ted i Alice” bez wspomnienia Natalie Wood. Była po prostu oszałamiająca w tym filmie, a jej pojawienie się pozostaje jednym z najbardziej charakterystycznych momentów w historii kina. W rzeczywistości był to jej pierwszy film od trzech lat i mógłby oznaczać jej powrót – ale ona nie skorzystała z tej okazji.

Film BCTA, nakręcony jesienią 1968 roku, był ostatnią rolą Wood przez prawie pięć lat. Następnie zrobiła sobie przerwę w kręceniu filmów i nie zagrała w żadnym innym filmie aż do „Pipera” (1975), czyli przez sześć lat.

Bransoletka na lewym nadgarstku Natalie
Zwróć uwagę na bransoletkę na lewym nadgarstku Natalie. Jako dziecko-aktorka doznała urazu nadgarstka, który nigdy nie zagoił się całkowicie, pozostawiając go lekko zniekształconym.

Stało się to, gdy Natalie miała 10 lat, podczas kręcenia filmu „Zielona obietnica”. Kiedy biegła po moście, ten zawalił się pod nią i upadła, łamiąc lewe nadgarstko. Jej ojczym pomógł ukryć ten incydent, ale Natalie, głęboko zawstydzona okaleczeniem, wzięła sprawy w swoje ręce.

Aby ukryć tę wadę, Natalie zawsze nosiła bransoletkę i nigdy nie schodziła z oczu. W rzeczywistości rzadko można znaleźć jej zdjęcie, na którym jej nie ma.
Czy potrafisz dostrzec Leifa Garretta?
Czy wiesz, że Leif Garrett zadebiutował w filmie „Bob i Carol, Ted i Alice”?

Tak, przyszły idol nastolatek po raz pierwszy pojawił się na dużym ekranie w tym filmie z 1969 roku, na długo przed tym, jak w latach 70. stał się znaną gwiazdą popu i łamaczem serc.

Leif miał 5 lat, kiedy po raz pierwszy pojawił się w filmie, który, nawiasem mówiąc, stał się piątym najbardziej kasowym filmem roku.

Kameo, które można przegapić, jeśli mrugnie się okiem.
Film „Bob i Carol, Ted i Alice” jest pełen podstępnych kameo. Po pierwsze, w filmie bardzo szybko pojawia się Bill Cosby — mrugnij okiem, a go przegapisz.

Oto jak go dostrzec: Bill Cosby ma na sobie kapelusz, czerwoną koszulę i okulary przeciwsłoneczne. Pojawia się szybko, zderzając się z Bobem w scenie w klubie nocnym, kiedy Bob i reszta kierują się do swojego stolika.

Jeśli będziecie uważni, zauważycie Donalda F. Muhicha, który gra psychoterapeutę Alicji. Najciekawsze jest to, że w rzeczywistości był on terapeutą Paula Mazurskiego w prawdziwym życiu — co dopiero mówić o życiu naśladującym sztukę…
I nie zapomnijcie o facecie, który krzyczy w tle w Instytucie Esalen — to sam Paul Mazurski.

Garderoba Natalie
Natalie Wood zawsze miała świetne wyczucie mody. Niezależnie od tego, czy była to impreza charytatywna, premiera, czy koncert, Natalie Wood zawsze wyglądała pięknie, zarówno w stylizacjach glamour, jak i na co dzień.

Z łatwością łączyła gwiazdorski blask z przyziemnym urokiem, co było szczególnie widoczne w filmach „Bob i Carol” oraz „Ted i Alice”. Jej garderoba, stworzona przez legendarnego Mossa Mabry’ego, stała się symbolem mody tamtej epoki.

Od swobodnych, artystycznych stylizacji po eleganckie stroje w bardziej wyrafinowanych scenach — garderoba Natalie w filmie odzwierciedlała jej zdolność do bycia jednocześnie kultową i przystępną.

Mabry stworzył nawet specjalny biustonosz, zaprojektowany specjalnie dla Natalie Wood, który stał się znany jako „biustonosz Natalie Wood”. Jednak projektant utrzymywał jego konstrukcję w ścisłej tajemnicy.

Triumfalny powrót Diane Cannon
Natalie Wood nie była jedyną aktorką, która powróciła w dramatycznym stylu w filmie „Bob i Carol, Ted i Alice”. Jej koleżanka z planu, Diane Cannon, również powróciła na duży ekran po burzliwym okresie w życiu osobistym. Diane przeżyła burzę w prasie podczas gorzkiego rozwodu z Cary Grantem, któremu towarzyszyły oskarżenia o jego nieodpowiednie zachowanie pod wpływem LSD. Domagała się pełnej opieki nad córką, ale w wyniku postępowania sądowego pozostała bez środków do życia.

Pomimo tego emocjonalnego bólu Diane była zdeterminowana, aby ożywić swoją karierę, a film „Bob i Carol, Ted i Alice” dał jej właśnie taką szansę, jakiej potrzebowała. Rola Alice Henderson stała się punktem zwrotnym w jej życiu i przyjęła ją z nową determinacją.

„Przez osiem miesięcy nie byłam w stanie nic zrobić. Byłam zbyt oszołomiona, zdezorientowana i zdenerwowana tym, co się stało. Ale pewnego dnia coś we mnie zaskoczyło. Zrozumiałam, że nic nie osiągnę, siedząc i użalając się nad sobą, czas wyjść i zabrać się do pracy” – powiedziała agencji AP w 1968 roku.

Ciągłe wpadki: znajdź błędy w BCTA
Żaden film nie obywa się bez wpadek, a w „Bob i Carol, Ted i Alice” jest ich mnóstwo! W jednej ze scen Alice i Ted zajadają się deserami w restauracji, ale już w następnym ujęciu te same desery są im podawane. Później, po imprezie, Bob wkłada płytę, ale kiedy muzyka gra w tle, odtwarzacz jest wyraźnie widoczny bez płyty.

W innym momencie, kiedy Carol przyznaje się do zdrady, Bob kieruje się w stronę schodów w płaszczu. Jednak w następnej scenie płaszcz jest już zdjęty, a Carol trzyma go w rękach. Te drobne wpadki może nie psują zabawy, ale z pewnością dodają filmowi nieoczekiwanego uroku.

Wrzucił aktorów do łóżka
Ciekawostką dotyczącą kultowej sceny z filmu „Bob i Carol, Ted i Alice”, w której Mazurski rzuca aktorów na łóżko, jest to, że praktycznie nie została ona zapisana w scenariuszu.

Reżyser chciał uchwycić surowe i naturalne wykonanie, dlatego celowo pozostawił aktorom możliwość improwizacji. W rzeczywistości tylko Robert Culp, grający Boba, czuł się komfortowo w chaotycznej sytuacji, podczas gdy pozostali aktorzy, w tym Natalie Wood i Elliot Gould, początkowo nie wiedzieli, co robić. Zdaniem krytyków ta improwizacja dodała filmowi autentyczności.

Testament
Film „Bob i Carol, Ted i Alice” był być może punktem zwrotnym dla wielu gwiazd, ale dla Natalie Wood oznaczał początek słodko-gorzkiego rozdziału. Po sukcesie filmu wycofała się z życia publicznego, robiąc sobie przerwę w karierze aktorskiej.

Niestety, film ten był jej ostatnim dużym filmem przed przedwczesną śmiercią w 1981 roku. Podczas gdy film odzwierciedlał wolnościową, nieznającą granic atmosferę lat 60., życie osobiste Wood pozostawało znacznie bardziej skomplikowane, naznaczone tragicznymi wydarzeniami, które zakończyły się zbyt wcześnie.

Niemniej jednak jej rola w filmie „Bob i Carol, Ted i Alice” pozostaje świadectwem jej niesamowitego talentu i ponadczasowego piękna, na zawsze wpisanym w historię kina. Udostępnij ten artykuł na Facebooku, aby uczcić jej dziedzictwo!

Bob i Carol, Ted i Alice: Wszystkie sekrety i wielkie błędy
Удаление нагара со сковороды подручными средствами